访谈人：罗小娟

话题1：您是什么时间收到《当代青年诗词一百人》这本书的？

答：我在6月底收到了这本书。

话题2：您收到书后，第一件事做了什么？

答：收到书后，我迫不及待地一口气读完书中的佳作。在我看来，这是对待一本好书最本能的方式，也是完成了这本书最初被赋予的使命。

话题3：书中哪几位诗人的作品让您印象最为深刻？

答：书中曾雨冬、李江湖、邢建建诗友的诗让我印象深刻。

曾雨冬的《那时我们还年少》，他善于将看似毫无关联的词汇巧妙组合，却又能让句子“合情合理” ，由此赋予诗句强大的“张力”，使意境在读者的想象中不断延伸。李江湖的《下班口占》，并没有脱离所处的社会环境，还敏锐地捕捉时代的脉搏，记录与见证这个时代。

而邢建建的《北漂》，来源于生活而高于生活，写他自己熟悉的经历，寻找到了诗意和灵感的切入点。于细微处见北漂者的众生相，令人感同身受，引发对这一群体生活境遇的深刻共鸣。

话题4：诗是什么？好诗又是什么样的？

答：诗是有高境界的。所谓的好诗的高境界“意深词浅”，也叫“深入浅出”。这浅乃是千锤百炼，化繁为简，出于自然，毫不留雕琢之痕，让人回味无穷。

袁枚在《随园诗话》说：“所谓诗人者，非必其能吟诗也。果能胸境超脱，相对温雅，虽一字不识，真诗人矣。如其胸境齷齪，相对尘俗，虽终日咬文嚼字，连篇累牘 ，乃非诗人矣。

好诗也是如此，既有似曾相识之感，又朦朦胧胧想不起在何处见过。同时还能够创造意境。意境是诗词的灵魂，没有意境的文字就不是好的诗。既要有让人似曾相识的亲切感，又要营造出一种陌生新奇的感觉，在熟悉与陌生之间找到微妙的平衡，创造出独特的诗意，形成奇妙的化学反应，让读者眼前一亮。

延伸话题1：“在熟悉与陌生之间找到微妙的平衡”，诗的感觉似是被你这句而点燃，可能就是这样吧，文字是个神奇的东西，因为不同的组合而会产生出不同的感觉，诗就是在这感觉中生发，你说的太好了。能否再举一两个诗例详细地阐述呢？

答：不妨以我的七绝《生姜发芽有感》为例展开探讨：“无言举目望窗纱，生意奔忙未有涯。近况愁如姜一块，旧芽去掉又新芽。”愁与生姜发芽在语言特殊组合后，所产生的内涵与外延的膨胀力，增加了诗句意境的宽度和深度。用尽可能少的语言也能写出尽可能多的内涵，有限的文字创造无限的空间。那么这种用语言包裹诗意并被诗意鼓充的状态，像气球一样，就是张力。这种“张力”一旦实现，就会释放出巨大的意想不到的效果。

延伸话题2：假如让您从书中只选一首作品推荐给大众，你会推荐哪一首？推荐理由是什么？

答：推荐李江湖《下班口占》

下班口占

李江湖

断续风衔白衬衣，二三蝙蝠柳梢飞。 

街头懒看桃花雪，曳着斜阳买米归。

理由：

写自己的生活，要有时代特征的思想、内容和文字。一切事物或都可以成为诗的题材，但你必须抓住事物本身的规律去作文章。借鉴古人的意境、手法，融入现代元素，化用经典又不落俗套，开辟出属于自己的诗意空间，使诗歌在传承中焕发新生。因此，最真实的生活，才能给人留下最深刻的印象。

访谈人：陈永峰

话题1：您是什么时间收到《当代青年诗词一百人》这本书的？

答：我是6月29日收到《当代青年诗词一百人》的，当时在外地出差，委托门房工作人员代收。

话题2：您收到书后，第一件事做了什么？

答：7月2日下午回来后，第一时间直奔门房，取到此书。回到住所，我把2008年至今，创作诗词和参加各类诗词活动的点滴，回忆了一遍，顿觉五味杂陈，整了二两小老窖。

话题3：书中哪几位诗人的作品让您印象最为深刻？

答：在这本书中，罗小娟的《萤火虫》、王十二的《过鸡鸣寺》、吕品的《访荷》、石任之的《卜算子·发现一根白头发》等作品给我留下深刻印象。

《过鸡鸣寺》短小精悍、对比鲜明。一个“红”字，足以让人联想到香火鼎盛、樱花绚烂等鲜活意象。而“尽在樱花开落中”则以小喻大，借“樱花开落”的寻常景致，巧妙概括了“一千七百年间事”的沧桑厚重。

《访荷》构思精巧、意象新奇。开篇以“门”为引，给诗人访荷增添了层次感，后面将雨后荷花比喻为“带啼痕”的“初嫁”新娘，既赋予了荷花女性魅力，又注入细腻情感，让自然物象与人文情感相互交织在一起。

《卜算子·发现一根白头发》立意新颖、意象奇诡。词人以超越现实的想象与冷幽默的笔调，把大千世界里人们日常生活中的小小焦虑，转化为充满哲思与趣味的诗意表达，别有一番意趣。

话题4：诗是什么？好诗又是什么样的？

答：诗歌总能以简洁的语言承载丰富情感、深刻思考或生动意象。诗人将那些难以言说的情绪、对生活的细微感悟，提炼成诗的语言，娓娓道来。

在我看来，好诗应该有这些特质：意象独特，能让人通过文字勾勒出画面，引发共鸣；情感真挚，不管喜悲还是哲思，都能让人感受到不加掩饰的真诚；语言精炼且意蕴深厚，值得人们反复品读。

当然，每个人对诗歌的感受不一样，心中好诗的标准也就各有侧重。

延伸话题1：如果让您从书中只选一首作品推荐给大家，你会推荐哪一首？推荐理由是什么？

答：如果让我从书中推荐一首作品给大家，我首先会推荐罗小娟的咏物诗《萤火虫》：

萤火虫（新韵）

罗小娟

随风自在互相寻，撩动黄昏衔草阴。

分取月光一点点，开合总是照人心。

这首诗中所描写的物象与要寄托的情感之间保持着“安全距离”，既不拘泥于物象本身，也没有脱离主题，真正做到了不粘不脱，且言外之意丰富。诗中的“开合”对应着《般若波罗蜜多心经》中“色不异空”的本质，而萤火虫的生死则演示着“一切有为法，如梦幻泡影，如露亦如电，应作如是观”的智慧。这首诗把萤火虫从“腐草为萤”的卑微意象中解放出来，主动“分取月光”，将“囊萤夜读”中萤火虫所照之物“书”替换为“人心”，承袭了阳明先生“心外无物”的精髓。

访谈人：沈习进

话题1：您是什么时间收到《当代青年诗词一百人》这本书的？

答：我是在6月28日收到了书。

话题2：您收到书后，第一件事做了什么？

答：当时周一，我正在外地上班，书的快递是寄到我家中的。所以我让家人帮我取了快递，然后让他们帮忙拍了照片发给我，先饱眼福。

话题3：书中哪几位诗人的作品让您印象最为深刻？

答：我快速通读全书后，有四位诗人的作品让我非常喜欢。

第一位是陈姝棠的《鹧鸪天》。我已记不清是第几次读到这首词了，从第一次读，到这次又在书中读到，至少已经有四年时间了，实可谓“百读不厌”。一联“烟霞本是无关我，风月原来不管愁”让我常读常新。这句最精髓的是它近乎切入了“诗言情”的底层逻辑：不在于物，而在乎人。我是更偏向于欣赏创新派的诗词的，但是陈姝棠这首典型的学院派作品依旧很打动我。

第二位是曾入龙的《浣溪沙•夜归》。初读作品，我先是被上阕既排比也对仗的三句吸引目光，切实的夜归场景很容易让读者带入其中。尾句“未归人与未归人”妙笔点睛，将深沉的情感融入简单的叙述中。两个“未归人”的重复，既是“我和君”的现实，亦是读者与作者的共鸣，让人回味无穷。

第三位是彭哲的《水调歌头》，我也是被下阙“别后还多风月，别后还多知己，别后再无卿”的妙句打动，其技法娴熟、情感顺畅，遗憾之情刻入心扉。

第四位是邢建建的《北漂》。五言古风，书写当下，语言诙谐，笔触细腻，直入人心，实堪佳作。透过作品，我能看到一个鲜活的、有趣的、略带窘迫但无比乐观的诗人形象，这份真实，难能可贵。

话题4：诗是什么？好诗又是什么样的？

答：关于什么是诗，若问百度，答案五花八门；若问我心，即是“灵魂的表达与情感的具化”。

我认为好诗一定是基于生活而高于生活的，很多诗人只注意到了“高于生活”而往往忽略了作为前置条件的“基于生活”。空洞的想象只是转瞬即逝的烟火，真实的基底才能托起余味悠长的佳作。

延伸话题1：一说到写风景诗人都信手拈来，一说写到生活，反而捉襟见肘。诗与生活的关系到底是怎样的？能否举例进一步说明。

答：一首成功的作品，往往一半是生活，一半是诗。所谓“一半”，并非指生活与诗在文本字数上对半分，而是可以理解为：生活是诗词文本的“经济基础”，诗性的塑造是诗词文本的“上层建筑”。李少君先生提出的“人诗互证”我非常认同，在我的理解中，“人诗互证”的“人”就是生活，“诗”非简单的文本，而是升华后的诗性。

例如邢建建的《西江月·打水漂》，秋季的芦苇、河面清波、河岸石头是“生活”，是普通的，是地气的；“放开”“吻上”是“诗”，这是意象的拟人化，属于诗的艺术手法；“水花深处正飞梭，原是青春唤我”也是“诗”，这是情感的具象化，属于诗的精神追求。

再例如刘斌的《极目示儿》，“莫倚高楼笑棚户”是生活，这不仅是住在高楼作者的小生活，也是国家城市化发展中的大生活；“高低一一是苍生”是诗，这是神性的人性化，属于诗的灵魂境界。

延伸话题2：如果让您从书中只选一首作品推荐给大家，您会推荐哪一首？理由是什么？

答：这实在是太让人纠结了，好作品太多，确难分高下。从诗的现实主义与教化作用上考虑，如果“推荐给大家”的这个“大家”是普罗大众而并非局限于专业的诗人，我会推荐李如意的《水调歌头·见黄陵古柏有怀》，只因一句“红是华人血，黄是子孙名”，便可让人感到作品中的浩然正气与爱国情怀。

水调歌头·见黄陵古柏有怀

李如意

守护黄陵外，万里接沧溟。桥山西走如脊，烟水幻龙形。擎臂青天在抱，屹立风霜不倒，日月共长宁。节序相更替，古柏四时青。

百年路，千年志，此时情。春旗漫卷，春雨过后势重兴。把爱兼施天外，将梦启航入海，颜色更分明。红是华人血，黄是子孙名。

访谈人：吴健

话题1：您是什么时间收到《当代青年诗词一百人》这本书的？

答：我是6月30日上午收到的。